그림을 감상하고 소개를 올립니다. 좋은 그림 함께 봐요~
국내 미술 경매 1위 작가 극한의 심플함이 주는 미학... (이라고 한다.) ' 그림 밑에 적힌건 가격 그러하다..
'우리 모두가 함께 사는 문제'는 미국 민권 운동의 상징적인 이미지로 여겨지는 노먼 록웰의 1964년 작품으로 1960년 11월 14일 뉴올리언스 학교 분리 사태 당시 전적으로 백인 공립학교였던 윌리엄 프랜츠 초등학교로 등교하는 여섯 살 흑인 소녀 루비 브릿지스의 모습을 담고 있습니다.
이 그림의 제목은 그리스 북풍의 신 보레아스의 이름을 딴 것으로, 바람에 휩쓸린 어린 소녀의 모습을 담고 있습니다. 1904년 왕립 아카데미 노트에는 그림의 주제를 다음과 같이 설명했습니다:
영국 화가 JMW 터너의 초기 유화 작품입니다. '바다의 어부'는 와이트 섬 근처의 거친 바다에서 달빛 아래 어부들의 풍경을 묘사한 그림입니다. 깜빡이는 등불이 달린 작은 배로 대표되는 인간 삶의 연약함과 배경의 어두운 구름이 낀 하늘, 넓은 바다, 위협적인 바위로 대표되는 자연의 숭고한 힘이 병치되어 있습니다. 밤의 차가운 달빛은 어부들의 등불의 따뜻한 ...
그림 속 여성은 안나 크리스티나 올슨(1893년 5월 3일 - 1968년 1월 27일)입니다. 안나는 퇴행성 근육 질환으로 어렸을 때부터 걸을 수 없었고 휠체어 사용을 단호히 반대했기 때문에 어디든 기어 다니곤 했습니다.
https://www.instagram.com/p/C2Q5m64ypHn/ 영화배우 박신양의 그림입니다. 지난 10년간 그림에 집중했고, 지금 첫번째 개인전을 평택에서 열고 있다고 하네요.
이 작품의 제목은 "The Rain It Raineth Every Day"로, 이는 셰익스피어의 작품 "십이야"에서 인용한 문구입니다. 이 구절은 작품의 5막에서 어릿광대 페스트가 부르는 노래의 후렴구로, '매일 비가 내린다'는 의미를 담고 있습니다. 여기서 'Raineth'는 'rain'의 구식 표현입니다.
'국가의 1/3'은 1939년 미국 화가 O. 루이스 굴리엘미가 그린 그림입니다. 나무에 유화와 템페라로 그린 이 그림은 빈곤한 아파트 단지를 묘사합니다. 굴리엘미의 작품에는 대공황 당시의 열악한 삶의 질을 묘사한 이미지가 가득합니다. 그림에 보이는 건물은 낡고, 황량한 거리에는 관과 같은 형상이 널려 있습니다.
원래도 유명한 일러스트레이터였는데 대중적으로 좀더 친숙해진 계기는 드라마 '사이코지만 괜찮아'의 고문영 동화 원화가
for The Secret of Mana, 1993. 내가 사랑하는 푸르름의 생명이 녹아난 숲.
어제 축구 끝나고 잠을 이루기 힘들었다. ㅠㅠ
쿠스토디에프는 지방 신학교의 철학, 문학사 및 논리 교수의 아들로 태어났다. 부친이 일찍 사망하여, 그의 가족은 부유한 상인의 집 한 구석에 세를 살았다. 그때 어린 쿠스토디에프는 부유한 상인의 삶에서 간한 인상을 받았고, 후에 자신의 그림에 그 느낌이 표현된다.
시인 알렉산더 푸시킨의 후손으로 귀족 가문에서 태어난 러시아 예술가 나탈리아 곤차로바는 위대해질 운명이었습니다. 기발하고 대담하며 자신의 능력을 충분히 인식하고 있던 곤차로바는 32세에 모스크바에서 회고전을 연 최초의 여성이자 아방가르드 예술가가 되었습니다. 궁극적으로 그녀는 다양한 물체의 반사된 광선이 교차하여 얻어지는 공간적 형태와 작가의 의지에 의해...
좋아하는 오일리한 화풍의 동물 그림들 꾸덕꾸덕한 느낌 너무 좋아요. 출처 : 핀터레스트
청간정은 강원도 고성에 위치한 해안가의 정자로, 조선 시대 말기에 소실된 후 재건된 건물입니다. 당시에는 바위에 계단이 조각되어 있었고, 사람들이 꼭대기에 올라 휴식을 취하는 모습을 볼 수 있었습니다.
19세기 가장 인기있고 복사본이 많이 만들어졌던 화가이고, 가정사, 여인과 아이들의 행복한 장면을 많이 그렸다.
프랑스 화가 미셸 들라크루아(무려 90세) 파리 토박이인 들라크루아는 1970년대부터 지금까지 50여 년간 ‘파리의 풍경’을 주제로 그려왔다. 그가 태어난 건 1933년. 19세기 말~20세기 초 문화예술이 살아 숨 쉬던 파리의 전성기, ‘벨 에포크’(아름다운 시대)의 흔적이 남아있던 시절이다. 작가는 “파블로 피카소를 비롯한 전설적인 화가들이 파리의 아름...
왼편 저 멀리서 폭풍이 밀려온다. 작은 섬을 후려치는 파도가 하얗게 부서진다. 저것이 차라리 한 무더기 핀 구절초, 쑥부쟁이였으면 좋으련만. 하나하나 쌓아올린 검은 돌담을 금방이라도 무너뜨릴 기세다. 초가지붕도 위태롭다. 외로이 솟은 나무마저 잔뜩 휘었다.
"주인님의 목소리"는 프랜시스 바로(Francis Barraud)가 그린 유명한 그림으로, 그의 강아지 '닙퍼'(Nipper)가 그람폰을 들으며 귀 기울이는 모습을 묘사하고 있습니다. 이 그림은 특히 음악 및 레코드 산업에서 상징적인 이미지로 널리 알려져 있으며, RCA, HMV 등 여러 음반 회사의 로고로 사용되었습니다.
에두아르 마네는 1865년에 스페인을 여행하던 중 프라도 박물관을 방문하게 되었는데, 그곳에서 디에고 벨라스케스(Diego Velázquez)의 작품을 보고 큰 영감을 받았습니다. 이 여행 후 1866년에 파리로 돌아온 마네는 새로운 작품을 시작했는데, 이 작품의 주제는 스페인의 부대에서 피리를 연주하는 이름모를 소년이었습니다.